Co je složení ve fotografii?
Fotografování není jen technická zábava; to je umění. I když je důležité pochopit, jak řídit svůj fotoaparát, měl by být tak schopen zachytit požadované druhy fotografií, než abyste mohli nudit, pokud je to správně, fotografie.
Zde je technicky dokonalá, hrozná fotka. Je to dobře vystaveno, jsou tu dobré detaily stínu a zvýraznění, barvy jsou přesné a jsou úplně nudné.
A tady je jedna z mých oblíbených fotek, které jsem vzal v letošním roce. Byl natočen starou filmovou kamerou, takže kvalita není dokonalá. Existuje několik vývojových artefaktů a je to trochu měkké. Ale je to mnohem zajímavější obrázek než fotka mého světelného spínače.
Nyní je to extrémní příklad, ale je to bod, který platí ve všech oblastech fotografie. Kamera je něco víc než jen technická dokonalost. Je to víc než jen fotografování hezkých míst nebo lidí, a to dělá umění od snímků a dobrých fotografií ze špatných. Slovo pro to je ještě něco kompozice.
Složení je to, jak vkládáte věci
Složení, v jeho nejzákladnější, je, jak umístit svůj předmět (a vše ostatní) do vašeho obrazu. Zatímco je vzácné, že budete schopni fyzicky umístit budovy a stromy, kde chcete, aby byly vaše volba ohniskové vzdálenosti, clony a kde stojíte, drasticky měníte, jak se v rámu objeví různé věci.
Složení je jazyk fotografie. Jak se vaše objekty objevují vzájemně vůči sobě, jakékoliv další objekty a pozadí komunikuje hodně s divákem. Na fotografii níže vidíte, jak jsem strávil nějaký čas hraním kolem s různými kompozicemi zahrnujícími malou formaci hornin.
Nakonec jsem se rozhodl jako nejsilnější kompozice, protože se mi líbilo, jak vyvážila skály, moře a oblohu. Ostatní skladby kladly příliš velký důraz na jednu věc nad ostatními dvěma.
Na této fotografii, protože model je jediný skutečný subjekt, nechtěla jsem, aby lidé v pozadí byli rozptýleni. Abych se ujistil, že tomu tak není, použil jsem širokou clonu, abych dostal malou hloubku ostrosti, abych je rozostřil.
Na druhou stranu, v tomto výstřelu, který se týká vztahu mezi třemi pracovníky restaurace na pauze, jsem použil úzkou hloubku ostrosti, aby se ujistil, že jsou všichni v centru pozornosti.
Jak můžete vidět, kam umísťujete jednotlivé části vašeho obrazu a jak se navzájem projevují, je to, jak sdělíte vaši zprávu divákovi. Nyní neříkám, že každá fotografie potřebuje nějakou velkou zprávu, která mění svět. Ale v nejlepším případě každá fotka vypráví příběh - i když je to malý příběh. Nejběžnější motivy, které procházejí mými fotografiemi jsou:
- Lidé jsou docela v pohodě.
- Příroda je vážně krásná.
Pokud se podíváte na většinu fotografií v mých výukových seminářích, které se zde nacházejí na stránce How-To Geek, spadají do jedné z těchto dvou velkých kbelíků. Jenže proto, že zpráva je jednoduchá, neznamená to, že to neznamená. Tady je můj snímek, který kombinuje oba.
Podívejte se, jak jsem udělal, že lyžař Will, malý vzhledem k přírodě kolem něj, použil strmý svah, sprej z jeho lyží a prostor, do kterého se musí pohybovat, aby ukázal svou rychlost? To mám na mysli, když říkám, že kompozice je jazyk fotografie. Tato rozhodnutí jsou taková, která dávají vašim fotkám význam.
Složení odpovídá pravidlům
Dobrou zprávou je, že zatímco kompozice trvá roky, dokáže ovládnout, má tendenci sledovat některé základní "pravidla" - dobře, opravdu pokyny.
Pravděpodobně jste slyšeli pravidlo třetích, a přestože je to příliš zjednodušené, aby bylo opravdu užitečné, existují další silnější nápady, s nimiž můžete hrát. Budeme zkoumat mnoho z nich v mnohem větší hloubce tady na How-To Geek, ale tady je pár, abyste mohli začít.
Velikost rámečku je důležitá. Čím větší je to, tím důležitější bude, zvláště když to stojí proti tomu, co se zdá být relativně malé. Vezměte si tento snímek: tím, že se v rámu dávám malý, dává to mě i horám.
Lidé uvidí, co je v centru pozornosti. I když jsou stonky trávy velké a před modelem, naše oči jsou přitahovány k ní, protože je to jediná věc.
Linky, buď přírodní, nebo člověkem, jsou skvělým způsobem, jak vést diváky přesně tam, kde je chcete. Stačí se podívat na to, jak všechny přední linie - označil jsem je v růžové - přitáhněte oči přímo k modelu.
Dobrá fotografie by měla být vyrovnaná. Můžete to dosáhnout buď symetrií nebo vyrovnáním různých prvků proti sobě. Na této fotografii, přestože jsou v rámu drasticky různé velikosti, měsíc a kámen se vzájemně vyrovnali.
Nepoužívejte jen popředí. Použijte také středové a pozadí. Dává vašim obrazům mnohem větší hloubku.
Barva je neuvěřitelně důležitá. Nejjasnější a nejsilnější barvy budou vždycky čerpat naše oči. Různé barvy také vyjadřují různé nálady a emoce. Pale blues jsou klidné, zatímco jasné červené mohou být rozzlobené nebo energické. Na této fotografii jsem chtěl pocit klidu, takže jsem zdůraznil téměř pastelově modré a zlaté barvy.
A to je jen malý vzorek některých způsobů, jakým můžete kompozici použít, abyste získali různé významy. Jakmile začnete přemýšlet o tom, když natáčíte, jste na cestě k tomu, abyste si vytvořili skvělé oko pro fotografování.
Složení je jazyk, který můžete vy, fotograf, použít pro komunikaci s divákem. Jak umístíte různé komponenty vašeho obrazu vzhledem k sobě, je to, co dává vašim fotografům význam.
