Ukázka inspirativní koncept obchodů

V dobách ekonomického zármutku se svět maloobchodu stává bojištěm, které přiláká zákazníky a s tolika značkami na trhu, to vyžaduje odvážné tahy, aby zvítězily od zbytku. Každých pár měsíců se zdá, že se otevřela nová vlajková loď, a značky se na mapě vyznačují radikální a výbušnou architektonickou vizí.

Maloobchodníci neustále vyhledávají zavedené architekty a designéry, aby uplatnili své akademické vjemy, aby povzbudili značku a vytvořili tak působivý design.. Pro nově vznikající firmy a designéry je možnost vytvořit chladnou koncepci obchodu pro zavedenou značku cestou, jak označit své jméno na globální scéně designu..

Nic zde není “jsem tu”. Je to veškerá architektonická památka a následující 25 kreativních a inspirativních konceptů obchodů jsou jen vrcholem povzbuzujícího a konkurenčního světa maloobchodního designu 21. století.

24 Issey Miyake (Tokio, Japonsko)

Počítejte s japonským návrhářem Nendem, aby zabalil punč svým moderním, minimálním designem. Vycházeje z designu a estetiky japonských pohodlných obchodů, jeho omezená citlivost funguje dobře, aby zdůraznila sílu produktu a zároveň zdůraznila inovativní a kreativní designová řešení..

66 Galerie a botas (Praha, Česká republika)

66 Galerie a Botas Store od společnosti A1Architects je bezproblémová fúze obchodu s obuví pro jejich ročník inspirované botasky Botas a také galerie současného umění. Rozvržení odkazuje na číslo 66 a je kontrastováno s použitím colorr, charakterizující galerii v ostré bílé barvě a konceptem v černé barvě, což umožňuje optimální přítomnost produktů na displeji..

Alexandre Herchovitz (Tokio, Japonsko)

Brazilský designér Alexandre Herchovitz se nestydí před hlasitými výtisky nebo odvážnými návrhy a Arthur Casas pomáhá učinit prohlášení svým designem pro vlajkovou loď ve čtvrti Daikanayama v Tokiu. Představovat dvojitý-ostří břitva design na faà ??  ??§Budova je navržena tak, aby byla doslova otevřená a blízká veřejnosti.

Ami-e-Toi (Arnhem, Nizozemí)

Hravé koncepty za designem Ami-e-Toiho Mauriceho Mentjensa znovu oživují maloobchodní zážitek v soukromé funhouse módě. Objetí a “Nic není tak, jak se zdá” téma, Mentjens 'vytváří surrealistickou krajinu Art Deco inspirovanou luxusem, krásně si vzal odvahu a jednoduchost, aby odrážela kontrast mezi módou diva a ženami, které dělají módy.

Ann Demeulemeester (Soul, Korea)

Nachází se v okrese Gangham v Soulu, korejský architekt Minsuk Cho vytváří ohromující organické vidění pro Ann Demeulemeester Shop obložení faà ??  ??§ade s živými zdmi zeleně. Nachází se ve velmi husté městské oblasti. Design je dialogem mezi přirozeným a umělým, vnitřním i vnějším, a nakonec sloučením a konfrontací.

Ayres (Buenos Aires, Argentina)

Nachází se v El Solar de la Abada Mall v Buenos Aires, tento maloobchodní projekt z Dieguez Fridman je průzkum ve formě a jeho vliv na funkci prostoru. Použitím mnohostranného prvku, který se rozkládá po celém prostoru, se rozkládá velká bílá forma, která vyřezává prostor pro vytváření otvorů pro oděvy, displeje a montážní místnosti..

BAPE (Los Angeles, USA)

Japonská značka pouličního oblečení BAPE ji zabíjí s ultramoduristickou polohou Melrose Avenue v centru Los Angeles. Tento rohový obchod představuje obrovskou přítomnost na pásu, s jasně osvětleným interiérem, neonovými trubkami a dramatickým 4,5 metrovým skleněným válcem ve středu prostoru, který obsahuje otočný pásový dopravníkový pás.

Barbie (Šanghaj, Čína)

Slade Architecture se zabývá 35.000 čtverečních stop Barbie Flagship Store pro Mattel se všemi drama a charakter, který byste očekávali v tomto chrámu věnovaném nejslavnější diva na světě. Unapologetic ženský a výraz dynamické módy Barbie dopředu citlivost, obchod je funkce je točité schodiště uzavřené 800 různých panenek Barbie, obklopující diváka jako panenka sama.

Brown Thomas (Dublin, Irsko)

Toronto firma Burdifilek zkoumá luxus na moderní úrovni s jejich design pro Brown Thomas Flagship Store v Dublinu. Burdifilek přináší progresivní citlivost na luxusní maloobchodní zkušenosti a kombinuje exkluzivní zakázkové vybavení, nečekané volby materiálu, odvážnou barvu a formu pro konceptualizaci špičkového nakupování pro 21. století..

Camper (Londýn, Velká Británie)

Značka španělské boty Camper požádal o pomoc japonského návrháře Tokujina Yoshioku pro jejich vlajkovou loď v Londýně. Yoshioka se drží červeného podpisu značky a přivolává krásu přírody, vytváří rozkvetlou červenou stěnu ze zoufalého semiše, s odpovídajícími židlemi Kytice, odkazujícími na neustále se měnící výrazy v přírodě.

Creme de la Creme (Vilnius, Litva)

Jedním ze 170 obchodů zabývajících se oceňovaným nákupním centrem Panorama ve Vilniusu, zjednodušený světelný interiér Creme de la Creme podtrhuje uživatele opravdovým pocitem volného toku a beztíže. Kombinace ultra-luxusního nábytku Tom Dixon s vitrínami vyrobenými z přepravních beden, Plazma Architects vytvořila sofistikovaný prostor, který vyvolá duchy z polí a lesů bez jakéhokoliv klišé?.

Derek Lam (New York City, USA)

Společnost SANAA, která je obnažena a rafinovaná jako smyslné designéry Derek Lam, vytváří intimní prostor založený na estetických pocitech designéra. Vytváření transparentních organických forem, které obsahují každou samostatnou sbírku, vytvářejí průhledné bubliny, které vytvářejí oslňující aury jako světlo, které se odráží od jedné bubliny k další..

Muži Dunhill (New York City, USA)

Kampaň v instalaci přinášející strašidelné vystřižení z londýnského vlajkového obchodu v Dunhill definuje veškerou eleganci a rafinovanost britského labelu pánského oblečení ve volném skladu v newyorském Meat-Packing District. Díky použití hliníkových panelů a projekční technologie umožňuje přístup kampaně prezentaci značky v podobě karavanů a přináší luxusní nákupy Dunhill do všech koutů světa.

Issey Miyake 'Pleats Please' (Tokio, Japonsko)

Přestavba Tokujin Yoshioka pro butik Issey Miyake's 'Pleats Please' v Tokijském okrese Aoyama je turné, které si vynucuje současný, minimalistický design založený na konceptu. Pojetí prostoru Yoshioky zahrnuje překlenutí času zachováním stávajícího prostoru recyklovaným hliníkem a expanzivní světelnou stěnou pro zvýraznění produktu a infuzi moderních technologií do maloobchodních zkušeností..

Kymyka (Maastrich, Nizozemsko)

Oceněný designér Maurice Mentjens je známý svým konceptuálním a inovativním designem v oblasti maloobchodu. Mentjens propůjčuje svým obchodním prodejnám své butiky v obchodě s obuví, kde vystavuje značkové boty a tašky vyvážené na špendlících a jehlách..

Longchamp (New York City, USA)

Heatherwick vytvořil zvlněnou krajinu viditelnou přes velké prosklené jádro na fasádě budovy a vyzval zákazníky z ulice do vodopádu gumových a ocelových stuh. Nádherné stoupání do Longhoamp Soho Flagship Store je pozoruhodným uměleckým dílem a představuje radikální odklon od tradičního image značky a upevnilo se jako mezník v kreativních designových řešeních..

Lucien Pellat-Finet (Osaka, Japonsko)

Jemné kašmírové a pletené předměty Luciena Pellata-Fineta byly pro Kengo Kuma skokem, když navrhovali vysoký profil butiku v Ósace. Pokouší se vyjádřit něhu kašmíru, Kuma vytvoří organický vzor pomocí překližky napodobovat útulnost látky.

Lurdes Bergada (Barcelona, ​​Španělsko)

Deardesign si vezme tisíce kusů bukového dřeva a vytvoří dramatickou strukturu podobnou iglu, která zdůrazní velikost hangáru podobnou vlajkové lodi Lurdes Bergada v centru Barcelony. Každý kus dřeva je jedinečný, viditelně očíslovaný a upozorňuje na konstrukci stěny, která v konečném důsledku souvisí s estetikou značky, která je minimální a průmyslová..

Mnichov (Barcelona, ​​Španělsko)

Barcelonská značka obuvi, Mnichov, pomáhá společnosti Dear Design upevnit své místo na globálním maloobchodním trhu s designem jejich vlajkového obchodu v centru Barcelony. Uspořádání zrcadel, tmavého skla, kovových stromů a kovových klecí, z nichž boty utekly, vytváří radostnou čertovou péči..

Neil Barrett (Tokio, Japonsko)

Konceptuální koncept Zaha Hadid na designu Neil Barrett Flagship Store je elegantní fyzickou interpretací vlastních návrhů Neila Barretta. Hadid vytváří pomocí výřezů, záhybů, záhybů a pevných bodů jako inspiraci zážitek, který spojuje architekturu se sférou sochařství a výtvarného umění..

Patrick Cox (Tokio, Japonsko)

Vítězem ceny JCD Design Award za úspěch v designu futuristického komerčního prostředí je designér Patrick Cox Shop společnosti Chikara Ohno, který stojí ve světě konceptuálních obchodních prostor. Ohno se zaměřuje na vztah mezi světlem a výrobkem a ohromuje prostor se svěšeným baldachýnem válcových ocelových přívěsků, které visí nad displejem produktu..

Prada (Tokio, Japonsko)

Kompromitovaný z 840 skleněných panelů ve tvaru kosočtverce na železné konstrukci, obchod Prada ve čtvrti Aoyama v Tokiu je zjevením v konceptech maloobchodu a potenciálem maloobchodní budovy. Lakovaný bílý interiér je osazen čtyřmi patry a je doplněn o jedinečný interiér “Zvuková sprcha” instalace od Fashion DJ Frederic Sanchez.

Reebok 'Flash' (New York, USA)

Formavision spojuje vorticismus 20. století s pulzujícím duchem osmdesátých let, formavision hraje jak s perspektivou, tak s hloubkou, podvádí oko rozšířením tří dimenzionálních tvarů do zkreslených grafických vzorů. Hodně v duchu zářivých bitevních lodí, které použilo Královské námořnictvo v první světové válce, je Flash Concept Store společnosti Reebok nic jiného než záblesk na pánvi ve světě kreativního maloobchodu..

Ubiq (Philadelphia, USA)

Architektura New Yorku Architecture at Large jde pro odvážné a přináší jedinečný pohled na gentlemanský luxus na ulici s jejich přestavbou Boutique Ubiq ve Philadelphii. S výrazným černobílým barevným příběhem a ultralehkými povrchy nahoru a dolů je koncept jedinečným spojením studeného maloobchodního showroomu a pozvat světskou eleganci.

United Nude (Amsterdam, Nizozemsko)

Rem Koolhaas řeší United Nude Flagship Store se všemi gusto a moxie svět očekával od slavného holandského architekta. Tentokrát navrhl architekt pro svou vlastní značku obuvi Stěna světla. Kromě překlenutí zdí LED světla, aby bylo možné produkt prezentovat, jsou zákazníci doslova ve tmě.

Poznámka editora: Tento příspěvek je napsán Shane Ward pro Hongkiat.com. Shane je přispívajícím redaktorem stránek umění / životního stylu: Freshbump, Collect3d a Format Magazine.